溪山清远复现的小架格，为著名古典家具藏家意大利霍艾博士藏品，收录于他的《极简之风—中国古典家具集藏》一书，亦收录于香港伍嘉恩女士的《明式家具二十年经眼录》。

原件框架为紫檀制，搁板为楠木制。

全身光素，无可再减，无一笔是赘笔。所有构件都是为保证架格坚固耐用而必须的。这符合古典家具研究学者杨耀先生对明式家具的概括“由结构而成立的样式，为配合肢体而演出的权衡”的前半句。

同时，它又是实用的。架格的整体高度稍高于一般人身高，最上面一层搁板位于一般下颌左右高度，正好在视线之上。第二层搁板在手肘以下，抬手可及。每层搁板并非等分，最上一层和最下一层比中间两层空间更高，仔细想想，这是符合使用中的实际情况的；但每层的高度都足够宽裕以便置物。这符合杨耀先生上面那句话的后半句，“为配合肢体而演出的权衡”。

杨耀先生这句对明式家具特征的概括，前半句从结构出发，后半句从实用出发。结构和实用，毋庸置疑是家具最重要的两点。但是最后做成的家具，却是一件孑然独立的艺术品，至简，而至美。

这正是中国古典家具之所以成为经典的原因。

仔细考察，这件小架格的美，可以从以下几方面概括：

* 骨架之美。美人在骨不在皮，其结构劲瘦、简明、有力。

* 空灵之美。四面全敞，无背板、无券口。不需遮掩，清澈澄明。

* 线脚之美。我们早已知道，中国的艺术是线条的艺术，中国古典家具亦如此。这件架格通体方材，本身的线条已够简素。而我们古人为了进一步强调线条之美，在框架上做了细微精致的起线。它远观不见，不影响架格的整体造型，近玩时却丰富了细节的变化。如杨耀先生早在1962年发表于《建筑学报》的《明式家具的线脚》一文所言，这线脚既柔和又刚劲，并由此产生微妙的光影效果。

* 节奏之美。试想如果搁板均分，架格会显得呆板很多。搁板高度不一，则让此件家具起了悦人的节奏变化。细查中国古典家具中，架格绝少是搁板均设的。艺术成就高的架格，基本都会给搁板以节奏的变化。有时像这件小架格一样，仅靠搁板进行变化；有时则借助搁板上的围栏或搁板下的抽屉做变化。这也是中国古典家具一个典型特点，让木质的家具摆脱了“木呆呆”的刻板感。

陆游有诗云“书架斜斜设，梅花细细香”；梅饶臣有诗云“重腊雪花方漫漫，宿厅书架自层层”；明末王彦泓有诗云“晚叶倚风敲暗牖，寒光依月写空帘。卧成小赋酬书架，暗诵佳铭赠药奁”。

愿这个小架格，为我们现代人的生活带来古人的诗意。