溪山清远在艺术粮仓——六百年古建中的艺术展

尹海龙和汪为新先生

二月二，艺术粮仓，《戊戌汇/尹海龙、汪为新作品展》如期开幕，同时，受邀参与的「溪山清远」与翰典美术馆藏古砚，也与画作同陈。

汪为新先生纵横书画，著书立说，其笔性恣肆，冷逸清满。尹海龙先生精于篆刻书法，其书法作品森严磊落，既古且新，篆刻则刀拙而锋锐，貌古而神虚。  

此次展览「溪山清远」应邀参与，又一次完成了传统木器与书画的“遇见”，抑或是“重逢”。这次遇见，实现了一次对中国文人空间的完整性与传统性的回望、重构与注释。

这是继2016年汪为新的济南荣宝京行个人书法作品展、和2017年尹海龙的中国美术馆书法篆刻展之后，「溪山清远」与两位艺术家的再次“遇见”。

「溪山清远」明·书房

在不同的空间，探索中国古典家具所营造的意境，是「溪山清远」的关注点。艺术空间和美术馆，比实际的生活或工作空间更概念、唯美，对家具器物的要求更高。

艺术粮仓为明代建筑，距今600年历史，时间的侵蚀洗去其铅华。

「溪山清远」明·书房

在此空间，「溪山清远」明式、宋式和唐式家具，与汪为新、尹海龙的作品，以及晋砖汉瓦制作的古砚，一同展出，不同的艺术形式，非但未使展览显得零散，反而完整、自足。

翰典艺术馆·同祥制砚

将书画作品从单调的展厅中拉回来，回到以传统家具为主体的空间中来，是对中国文人生活意境的复现和传递。即如放狮虎于山林，放鱼龙入江海，是一种放生，也是回到本来。

这一直是「溪山清远」在现实空间中的理想和愿望，也是近年来一直在摸索中的行走。 

中国艺术，所求者，意与境。中国家具，亦如此。当代中国，在各种生活方式、艺术形式大量西化、物化的背景下，更需创造中国独有的精神空间，让中国生命哲学和审美中的真意和诗性，重新回来，成为当代生活的样式与品质。

「溪山清远」大翘头案

「溪山清远」通过创造家具器物来呼唤和建构生活里的诗意，来复现我们生活中走失的桃花源。这里，有着一种心灵的诉求和向往，是「溪山清远」的，是热爱生活的人们的，也是当下这个时代的。在这种追古回望中，家具文化与书画艺术同向了，尤其是在有了包浆的明代皇家粮仓中，为此，我们也感谢艺术家与主办者的邀请。

「溪山清远」宋·小书房

古迹同陈犹在目

春风相遇不知年

春天里，这样一个时空中，开启的，应不只是展事。